25.66 Litografia do Bolhão ou Empreza do Bolhão, Lda.; Litografia Nacional e Tipografia Lusitana; Tipografia "Imprensa Portuguesa"; Tipografia Ocidental e Gráfica "Costa Carregal, Lda.";

“Litografia do Bolhão” ou “Empreza do Bolhão, Lda.”

 

 

A “Empreza do Bolhão, Lda.” foi fundada em 16 de Maio de 1923 e ficou sediada, na Rua Formosa, no Palácio do Bolhão.

Sucederia, nesse mesmo local, à empresa de Raúl Caldevilla denominada “ETP-Empreza Técnica Publicitária”, fundada em 1912, como “Organizações de Propagandas de Raul Caldevilla & Cia, Lda.” e que, para aqui tinha vindo, em 1917, das suas primitivas instalações na Rua de Santo António.

Em 1921, Raul Caldevilla, Eduardo Kendall, João Manuel Lopes de Oliveira e António de Oliveira, criam a firma “Empreza Técnica Publicitária Film Gráfica Caldevilla” ou “Caldevilla Film”.

Em 26 de Junho de 1923, estreia no “Salão Jardim Passos Manuel”, o filme “As Pupilas do Senhor Reitor”, realizado por Maurice Mariaud (1875-1958), por sinal o último.

Litígios vários entre os sócios levam à demissão de Raul Caldevilla e por consequência ao fim da “Caldevilla Film”.

 

 

 

Cartaz do filme “As Pupilas do Senhor Reitor” – 1923

 

 

 

A partir de 16 de Maio de 1923, os restantes sócios arrancavam com a “Empreza do Bolhão, Lda.”, dando sequência ao trabalho da “ETP-Empreza Técnica Publicitária” de Raul Caldevilla, nomeadamente com a publicida no exterior.

 

Cartaz de 1925

 

Cartaz de 1930

 

A partir de 1934, a “Empreza do Bolhão, Lda.” passa a contar com a colaboração de António Cruz Caldas (1898-1975), ilustrador, caricaturista, cenógrafo e publicitário, afilhado da pintora Aurélia de Sousa.

Teve actividade, ainda, nos jornais “Sporting” e “Cócórócó”, “Comércio do Porto” e “Tripeiro”.

Colaborou com várias instituições da cidade do Porto, na elaboração de cartazes para a “Empreza do Bolhão, Lda.”, casos do Orfeão do Porto e do Teatro Sá da Bandeira.

 

 

 

Cenário para a revista “Ó Meu Rico S. João” do Teatro Sá da Bandeira

 

Calendário de parede, em 1950

Raul Manuel Alves Machado de Oliveira, o filho de Raúl Lopes de Oliveira, na década de 1960, assume a administração da “Empreza do Bolhão, Lda.”.

Após a revolução de 25 de Abril de 1974, a situação difícil que a empresa atravessou só foi possível ultrapassar por Raul Oliveira, socorrendo-se da ajuda do Banco Borges & Irmão.

Após duas reestruturações de capital, em 1982 e 1988, Raul Machado Oliveira sofre um acidente neste ano e, em 1990, falece.

Em 1991, a “Higifarma, SGPS, S.A.” torna-se a única acionista da “Empresa do Bolhão, Lda.” e serão administradores, Caetano Beirão da Veiga, Alexandre Martins e Hélder Bexiga Tomás de Almeida que virá a ser o presidente da “Higifarma, SGPS, S.A.”.

A partir de 1994, a “Empresa do Bolhão, Lda.” passa sucessivamente a “Sociedade do Bolhão, Lda.” e “Sociedade do Bolhão, S.A.” que absorve a “Poligráfica”.

Surge, então, a “Packigráfica, S.A.” fruto da junção da “Sociedade do Bolhão, S.A.” e da “Higifarma, SGPS, S.A..

Na gerência de Caetano Beirão da Veiga, em 1995, é decidida a transferência da “Empresa do Bolhão, S.A.” para a Maia, para a Rua Dr. Joaquim Nogueira dos Santos, n.º 135, Nogueira-Maia.

 

 

 

Packigráfica na Maia

 

 

 

 

Entretanto, em 1998, a Litografia Nacional, fundada por João Ignácio da Cunha e Sousa (1821-1905) entra para a “Packigráfica, S.A.”.

A queda do “Banco Espírito Santo”, em 2014, traça o fim da Packigráfica, S.A.”

A “Empresa do Bolhão, S.A.” chegava ao fim.

Durante um ano, o Museu de História e Etnologia da Terra da Maia, promoveu uma exposição sobre a “Empreza do Bolhão”, com o espólio que adquiriu, num leilão efectuado em 25 de Fevereiro de 1921, na sequência da declaração de insolvência da Packigráfica.

 

 

 

Cartaz da Exposição promovida pelo Museu Municipal da Maia

 

 

Nota: No que toca ao texto referente à vulgarmente conhecida por Litografia do Bolhão, foi baseado no blogue “Restos de Colecção”, administrado por José Leite, a quem agradecemos desde já.

Litografia Nacional e Litografia Lusitana

João Inácio da Cunha e Sousa (Ponte de Lima, 1821 - Porto, 1905), capitalista, irmão do caricaturista Sebastião Sanhudo, e sócio deste na Litografia Portuguesa, resolve, em 1895, fundar a Litografia Nacional, em sociedade com o seu filho, Inácio Alberto de Sousa.

Após o falecimento de João Inácio da Cunha e Sousa, o seu filho primogénito, daria continu­idade ao negócio litográfico.

Em 1910, a Litografia Nacional estava pela Rua de Malmerendas (Rua Dr. Alves da Veiga), nº 22 e Inácio Alberto de Sousa residia, bem perto, no Largo do Padrão, nº 20, sendo, naquela data, o seu pai já falecido há 5 anos.

Publicidade à Litografia Nacional na Rua de Malmerendas

Fachada da Litografia Nacional na Rua do Dr. Alves da Veiga, nº 22 – Ed. Graça Correia

Pormenor da fachada da Litografia Nacional na Rua do Dr. Alves da Veiga – Ed. Graça Correia

Naquela data, mais propriamente em 9 de Julho de 1910, Inácio de Sousa solicita à Câmara do Porto, autorização para ampliar as suas instalações da Rua Dr. Alves da Veiga.

Estas, acabariam por estender-se, mais tarde, até à Rua D. João IV, cuja área lhe era contígua, pelas traseiras e, por aqui, continuariam por muitos anos.

Litografia Nacional na Rua D. João IV – Ed. Graça Correia

Revista Miau, em 1916 (editada pela Tipografia Nacional)

Inácio Alberto de Sousa, que viria a ser comendador, casou com Ângela Maria Bandeira Russel, e expandiria o seu negócio litográfico para a zona da Boavista, para a Rua Particular de Agramonte.

Trecho de requerimento (19 Abr. 1921) solicitando licença de construção de litografia em terrenos da Boavista, na Rua Particular – Fonte: ”Gisaweb”

Placa Toponímica da Rua Particular Meneses Russel – Ed. Graça Correia

Alçado proposto em projecto pela Litografia Nacional à Câmara do Porto, de vedação e acesso às instalações na Rua Particular de Agramonte

Aspecto actual da vedação e acesso às instalações na Rua Particular de Agramonte, depois de demolição da primitiva, que se observa na gravura anterior – Ed. Graça Correia

Litografia Lusitana, na Rua Particular Meneses Russel – Ed. Graça Correia

Stand da Litografia Nacional durante a Exposição de Artes Decorativas realizada no Palácio Foz, em 1949

A Litografia Nacional, nestas instalações junto da rotunda da Boavista viria, anos mais tarde, a ser a Litografia Lusitana, sita à Praça Mouzinho de Albuquerque, nº 197 (na Rua Particular Meneses Russell, 197) e, que, até ao final da década de 80 do século XX, ainda era propriedade dos descendentes – os Russel de Sousa.

Entretanto, uma “Real Tipografia e Litografia Lusitana”, que tinha sido fundada, em 1865, por Apolino da Costa Reis, em 1885, já era a firma Reis & Monteiro e ficava na antiga Rua D. Fernando, depois, Rua da Bolsa, em 1941, seria adquirida por Inácio Alberto de Sousa, que a junta à sua Litografia Nacional, e o património daí resultante, em 1947, está na rotunda da Boavista como Litografia Lusitana, em local que já vinha sendo ocupado desde os anos 20.

Inácio Alberto de Sousa (1874-6/1/1948), que veio a ser comendador, casou com Ângela Maria Bandeira Russell e desta teve dois filhos, dos quais o primogénito, António Russel de Sousa (1897-24/7/1969), foi Presidente da Comissão Concelhia do Porto da União Nacional, Procurador à Câmara Corporativa (II Legislatura), Presidente do Grémio Nacional dos Industriais de Litografia e Fotogravura, Presidente da Comissão Municipal de Assistência do Porto, comendador, financeiro e industrial gráfico.

Em 1976, esta empresa es­tava ainda nas mãos do comendador António Russel de Sousa (neto de João Inácio de Sousa) que, depois da sua morte, a deixará à sua filha Maria Gabriela Dias de Almeida Russel de Sousa.

A gestão da empresa passaria então a ser executada pelo marido de Maria Gabriela Russel de Sousa, o Dr. Fernando Adolfo Rocha Martins Barbosa que, em finais da década de oitenta, a acabará por vender a um grupo estrangeiro.

O negócio litográfico e tipográfico teve durante a ditadura salazarista um notável desenvolvimento, para o qual contribuiria a política de propaganda de António Ferro, o ideólogo do regime, que se apoiava muito pela mensagem através do cartaz. Eram épocas também, em que o regime, na mesma senda, incentivava as grandes empresas a apoiar socialmente os seus operários.

Em 1935, tinha sido já apresentado um requerimento dirigido à Câmara do Porto, por Inácio A. de Sousa e Filho, proprietários da Litografia Nacional, solicitando que lhes fosse feita a vedação, arruamento e iluminação do terreno do antigo Bairro Xavier da Mota, um bairro operário que lhes tinha sido cedido, destinado a habitação para os seus operários, como prémio anual do trabalho, situado no Monte Pedral.

Bairro "O Comércio do Porto" no Monte Pedral, que haveria de ser chamado também de Monte Novo, no início do século XX

Em Abril de 1945, circulava na C.M. Porto uma informação do arquitecto A. Losa, do Gabinete de Estudo do Plano Geral de Urbanização, acompanhada de planta topográfica, sobre a zona onde se pretendia construir o Bairro da Litografia Nacional, no Monte Aventino.

Assim, no âmbito desta política, no ano de 1956, seria editada uma brochura para comemorar a finalização da segunda fase de construção de um bairro habitacional destinado aos funcionários da Litografia Nacional.

“Bairro da Litografia Nacional”, ao Monte Aventino, na Rua Inácio Alberto de Sousa – Fonte: Google maps

Cartaz da Litografia Nacional sobre C.F. da Beira-Alta, em 1920

Publicidade à Litografia Nacional, em 1935

Cartaz da Litografia Nacional, em 1944

Chalet Suisso no jardim do Passeio Alegre – Ed. Litografia Lusitana (Postal nº 6)

 

Em 1998, a “Litografia Nacional” é absorvida pela “Higifarma, SGPS, S.A.”

A “Litografia Nacional” foi dissolvida e liquidada em 2017.

(Continua)

25.65 História em Quadradinhos (HQ) e Banda Desenhada

"Sanhudo: o Caricaturista do Porto"

Corria o último quartel de oitocentos e um cidadão, de seu nome, Sebastião Sampaio de Souza Sanhudo, nascido em Ponte de Lima (20/2/1851; 17/08/1901), mas radicado no Porto, desde a sua adolescência, dava a conhecer a arte da “banda desenhada”, que dava então os primeiros passos, também chamada de “histórias aos quadradinhos”.

Sebastião Sanhudo, desde cedo, se revelou com uma singular habilidade para o desenho, sem mestres ou orientadores.

Nos inícios da década de 70, veio para o Porto para assentar praça como voluntário, onde terá permanecido durante cinco anos.

Requereu a sua inscrição na Academia Portuense de Belas-Artes, em 13 de Outubro de 1871, que foi aceite, para frequentar as aulas de desenho histórico, e nesta Academia esteve inscrito durante os anos lectivos de 1871 a 1874, pelos quais foi transitando sempre com aprovação e mérito singular, não tendo, no entanto, cumprido os regulamentares cinco anos de frequência para terminar o curso.

Foi também aluno do Instituto Industrial (1870-1872).

Para além de um emérito caricaturista, foi um dos mais reconhecidos litógrafos do seu tempo, tendo fundado, em 1877, a Litografia Portuguesa, na Rua do Laranjal (actual lado poente da Avenida dos Aliados), 112-116, que passará em 1885, para a Rua de Santa Catarina, nº 146 (onde estava em 1887) e, mais tarde, pela Rua de S. Lázaro, nº 429, onde estava em 1896 e em 1901, aquando do seu falecimento.

Foram inicialmente seus sócios, dois trabalhadores e o seu irmão mais velho, João Inácio da Cunha e Sousa, um rico negociante que, em 1895, fundava com um seu filho, na Rua de Malmerendas, a Litografia Nacional.

A Litografia Portuguesa, Inicialmente, era mais conhecida pela “Litografia do Sanhudo”.

A elipse aponta a localização da “Litografia do Sanhudo” na Rua de S. Lázaro (hoje, a Avenida Rodrigues de Freitas), nº 429, em planta de Telles Ferreira de 1892

No primeiro prédio à esquerda esteve a “Litografia do Sanhudo”. Ao fundo a Rua de Entreparedes – Fonte Google maps

Litografia saída das oficinas de S. Sanhudo, à Rua de S. Lázaro

“Litografia Portuguesa – Os empregados desta importante oficina que, como é sabido, pertence aos Srs. Sanhudo e Irmão, solenizaram no dia 1 do corrente o 10º ano de fundacão daquele estabelecimento industrial, bem como o 2º da sua instalacão na casa que ocupa na rua de Santa Catarina. Todas as dependências da Litografia estiveram expostas durante o dia, tendo os visitantes ocasião de apreciar a beleza e a perfeicão de muitos trabalhos que ali se achavam patentes e entre os quais sobressaia um cartão – anúncio do estabelecimento delicadamente desenhado e impresso.

A noite a frontaria do edifício esteve iluminada.

In jornal “O Comércio do Porto” em Janeiro de 1887

“O Sorvete” de 1 de Janeiro de 1887, comemora 10 anos da empresa e os 2 anos na Rua de Santa Catarina (instalações na imagem)

“Sanhudo” era amigo e cola­borador (como correspondente no Norte) dos periódicos humorísticos de Rafael Bordalo Pinheiro e Leal da Câmara, que reconheciam nele um autor de méritos firmados na área do humor e com um traço muito singular e pessoal.

Foi reconhecido como um dos maiores retratistas do seu tempo.

“Foi fundador dos periódicos humorísticos: O Pae Paulino (15/7/1877-26/4/1879; Sa­nhudo sai a 7/1/1878 - seu primeiro ensaio a nível profissional no campo das ar­tes do humor e da caricatura), Piparotes (6/1/1889-17/2/1889) e O Sorvete (9/6/1878- 30/12/1900 - o mais longevo periódico de humor de Oitocentos e um dos mais duradoiros de sempre), periódico, este, que foi o seu maior legado a esta área tão importante da imprensa e que para sempre perpetua o seu nome.

Engendrou vários almanaques que acompanharam a sua produção periódica hu­morística. A maior parte deles, tais como a Galeria do Sorvete (1879 e 1881), a Procis­são de Celebridades Portuenses (1884), o Almanack do Sorvete para 1888 e O Cosmorama (1901), são notórias obras-primas, quer pelo seu carácter de inovação, quer pela mestria da sua consecução.

Foi um dos pioneiros da arte das crónicas e narrativas em Histórias aos Quadra­dinhos, ou bandesenhismo, no nosso país, tendo desde o início da sua produção dedicado grande parte da sua obra a esta forma de arte tão singular e à altura tão revolucionária e inovadora.

(…) O cômputo geral, e a principalidade, da obra deste litógrafo, cronista, retratista, ilustrador, humorista e caricaturista é um dos maiores repositórios de documenta­ção literária e gráfica sobre o Oitocentos português a todos os níveis”.

Cortesia de Rui Manuel da Costa Perdigão da Silva Fiadeiro Duarte (de Cifantes e Leão)

O periódico “O Pae Paulino” foi publicado de 15 de Julho de 1877 (data do número programa) a 26 de Abril de 1879.

Saía às segundas-feiras (excepto o número programa) e era um semanário humorístico, com escritório no Passeio das Virtudes, depois na Picaria e mais tarde no Campo Mártires da Pátria, e que tinha Agostinho Albano da Silveira Pinto como director, e Antó­nio Moutinho de Sousa como administrador, director, editor e proprietário, e editada pela Tipografia Ocidental de Joaquim da Costa Carregal.

O semanário comportava a chamada "revista ilustrada dos acontecimentos da semana" que ocupava integralmente a quarta página do jornal, e que então obteve um enorme sucesso.

Conta-se, que numa daquelas ilustrações dos acontecimentos semanais alusiva a certa exposição de aves realizada no Palácio de Cristal, terá conduzido a que Sebastião Sanhudo tenha levado uma bofetada da célebre Maria Henriqueta de Mello Lemos e Alvellos, que era proprietária do Grande Hotel do Louvre, na Rua do Rosário, onde se hospedara o imperador do Brasil, na sua visita ao Porto. Não gostando aquela dama de se ver caricaturada em forma de ave, procurou o Sanhudo na litografia da Rua do Laranjal, e vai de lhe pregar um bofetão.

Sanhudo, visto tratar-se de uma senhora, ficou com a bofetada e não deu troco.

Tanto neste periódico, como depois n’O Sorvete, Sanhudo apresenta histórias aos quadradinhos, fazendo dele um dos pioneiros desta arte em Portugal.

“E o mais curioso é que outros desenhadores do Porto se apressaram a se­guir os passos de Sebastião Sanhudo, pois na ‘Gazeta da Holanda’ também vamos achar balões em HQ assinadas “Marraschino & Cª” (1878). Também no mesmo ano, em ‘O Pist-Arola’ encontramos HQ assinadas J. S. Menezes. Estávamos a seis anos dos ‘Apontamentos Sobre a Picaresca Viagem do Imperador Rasilb pela Europa’ (de Bordalo)”.

Cortesia de Rui Manuel da Costa Perdigão da Silva Fiadeiro Duarte (de Cifantes e Leão).

A inauguração da Ponte Maria Pia: Fonte – O Pae Paulino. N.º 15, 1º Ano. Porto: 5 de Novembro de 1877, pp. 2-3.

Na gravura acima, a propósito da inauguração da ponte ferroviária Maria Pia, é contada uma história aos quadradinhos, envolvendo alguns acontecimentos da cidade.

Crítica ao celibato dos padres – Fonte: Revista “Pae Paulino”, Ano I, nº 47 de 17 de Junho de 1878

Revistas de Banda Desenhada

Não deve haver alguém que, com mais de 40 anos, não tenha na sua juventude devorado os livros aos quadradinhos ou os livros de aventuras.

Não tendo sido o Porto, neste aspecto, durante grande parte do século XX, o centro da edição destas obras era, contudo, um grande consumidor do produto.

Para além disso, teve em Sebastião Sanhudo, um portuense por adopção, com a sua actividade editorial centrada na cidade do Porto, um percursor de mérito nesta arte, ainda durante o século XIX e de que outros desenhadores do Porto foram seguidores: “Marraschino & Cª” e J. S. Menezes.

As diversas colecções das Histórias aos Quadradinhos (HQ), a que só mais tarde se chamou Banda Desenhada, chegavam às bancas, regularmente, com os alfarrabistas a ter um papel fundamental, quando através de trocas e baldrocas, colocavam os livros de aventuras, ao alcance de todos.

Para os de menos posses, entre a compra e a venda, ficava um pequeno diferencial correspondente à leitura.

Hoje, as revistas mais antigas e ícones de várias juventudes, transacionam-se por valores importantes para figurarem em vitrines de colecionadores.

“Mais valorizada é a mítica revista "Mosquito" (1412 edições), que fez as delícias dos miúdos nas décadas de 30 e 40, cujas cerca de 50 colecções existentes no país, podem valer até 7500 euros.

É o caso do "Diabrete" (887 números) e do "Cavaleiro Andante" (556), transaccionados por três mil euros, ou do "Camarada" (194) por metade do valor. "O Mundo de Aventuras", espalhado por quatro décadas, cinco séries e mais de 2 mil números é difícil de cotar.”

Fonte: F. Cleto e Pina, In JN 14 Abr 2010

“O Papagaio”

“O Papagaio foi uma revista de banda desenhada portuguesa fundada em 1935 por Adolfo Simões Muller. Colaboraram na revista o pintor portuense Júlio Resende e o actor-desenhador, José Viana, era uma revista infantil e apresentava nas suas páginas o célebre Trolaró desenhado pelo sueco Jacobson.

Foi a primeira revista portuguesa de BD e, também a primeira não francófona do mundo, a publicar o As Aventuras de Tintin de Hergé.”

Fonte: “pt.wikipedia.org/wiki”

“O Papagaio”

“O Mosquito”

“O primeiro número da mítica revista portuguesa de banda desenhada “O Mosquito” saiu para a rua a 14 de Janeiro de 1936. Chegou a vender 80 mil exemplares semanais no auge da sua existência e é uma referência única na história da BD em Portugal. Um grupo alargado de admiradores da revista e entusiastas da banda desenhada reúne-se amanhã em Lisboa num almoço comemorativo da efeméride.

A revista custava 50 centavos (metade de um escudo, a moeda da época) e os cinco mil exemplares de tiragem, considerável para a altura, esgotaram-se rapidamente – o mesmo aconteceu nos números seguintes – e a publicação continuou a crescer de semana para semana. Passou por vários ciclos editoriais e formatos, e conheceu mesmo uma periodicidade bissemanal (saía à quarta-feira e ao sábado) no período de 1942 a 1948. A cisão, neste último ano, entre os seus dois fundadores e principais animadores, António Cardoso Lopes Júnior (conhecido também por Tiotónio) e Raúl Correia, marcou o início do declínio da publicação, que saiu à rua pela última vez em 1953.

As razões deste curioso sucesso editorial, num pequeno país atrasado e com elevada taxa de analfabetismo, e numa época de grande asfixia política e cultural, continuam por explicar totalmente. José Ruy, autor português de bandas desenhadas que descobriu “O Mosquito” aos cinco anos de idade – e viria a colaborar nele intensamente anos mais tarde –, sintetiza com rara felicidade a reacção maravilhada de uma geração ao aparecimento da revista, num texto publicado na obra “História da BD Publicada em Portugal - 1ª parte” (Edições Época d'Ouro):

“Esse jornalinho funcionou para mim como uma janela aberta ao mundo e à fantasia; equivalia ao que hoje representa o ecrã da televisão.”

Para o historiador e crítico António Dias de Deus, “O Mosquito” é “o alfa e o ómega do jornalismo infantil português, do gosto juvenil, da aventura tornada imagem, da figura elaborando o gesto e a fala”, escreveu no mesmo livro. E o fascínio que provocou de forma duradoura tem a ver, segundo o mesmo autor, com a circunstância de aquela publicação ter sido “o espelho fiel dos jovens que o liam, enquanto estes começavam a entrever a realidade através do fluxo feérico da banda desenhada”.

Até 1941, a revista publicou “comics” ingleses com textos didascálicos (por baixo das imagens) e séries espanholas de humor (assinadas por Arnal, Moreno e outros). António Cardoso Lopes assinava as diatribes de Zé Pacóvio e Grilinho. Em 1942, no auge da guerra, “O Mosquito” reduz o formato para metade devido à falta de papel e é no decurso do ano seguinte que Eduardo Teixeira Coelho passa a colaborar na revista com capas, ilustrações e construções de armar.

As novelas de José Padinha, Raúl Correia, Lúcio Cardador e Orlando Marques surgem ao lado das bandas desenhadas inglesas e espanholas. É nesta fase que autores clássicos do país vizinho como Jesús Blasco, Emilio Freixas e Ángel Puigmiquel chegam ao conhecimento do público. O português Vítor Péon revela-se igualmente nesta fase que vai até 1948, considerado por Dias de Deus o período áureo de “O Mosquito”.

Em 1946 a revista regressa ao formato inicial, publicando as grandes criações de Teixeira Coelho. No ano seguinte, José Ruy começa a trabalhar na publicação a desenhar e litografar as cores. Entretanto, José Garcês e Jayme Cortez assinarão em “O Mosquito” as suas primeiras histórias significativas.

Em 1948 dá-se a separação entre Raúl Correia e Cardoso Lopes. José Ruy publicará ali, finalmente, a sua primeira e única história, “O Reino Proibido”.

As duas últimas fases da publicação caracterizaram-se pelo aparecimento de dois fortes concorrentes, “O Mundo de Aventuras” e “O Cavaleiro Andante”.

A revista saiu pela última vez em 24 de Fevereiro de 1953. Era “O Mosquito” nº 1412.

Fonte: Carlos Pessoa, In Jornal Público (14 Jan 2011)

O Mosquito em 1936

Último Mosquito

Diabrete

A revista Diabrete, começou a sua publicação a 4 de Janeiro de 1941 tendo deixado de existir em 1951. É sem dúvida uma das que mais marcaram o universo visual juvenil do Estado Novo e a única publicação rival do Mosquito. A longevidade de ambas deve-se ao facto de se terem adaptado aos gostos da geração, apresentando novos heróis, ilustradas por grandes nomes da praça, (Fernando Bento, Marcello de Morais, A. Maniez, José Manuel Soares, entre muitos outros), com um desfile de contos e rubricas variadas de interesse lúdico,  e didáctico (separatas e construções de armar, organizou concursos e espectáculos e editou romances destacáveis, etc.) bem como de poemas da autoria de Adolfo Simões Muller, educador inexcedível da juventude.

Fonte: “in-libris.com”

“O Diabrete”

Mundo de Aventuras

“Mundo de Aventuras foi uma revista portuguesa de banda desenhada. Iniciou a sua publicação em 18 de Agosto de 1949. Saíram 1841 números até 15 de Janeiro de 1987, data em que se publicou pela última vez.

Começou por ser uma revista com histórias em continuação, publicando, na sua primeira fase, essencialmente banda desenhada norte-americana. No seu primeiro número iniciou com a publicação das séries Steve Canyon, Rip Kirby, Flash Gordon, Brick Bradford, Barney Baxter, Johnny Hazard e Alley Oop.

Iniciou também a publicação das histórias João dos Mares, As aventuras de Dick e Capitão Águia.

A revista teve duas séries de numeração. A primeira durou até ao nº 1252, saído em 20 de Setembro de 1973. A partir dessa data, houve um renumeração da revista até ao seu final, no número 589, saído em 15 de Janeiro de 1987.

Foram seus directores na Fase 1: Mário de Aguiar e José de Oliveira Cosme e na Fase 2: Vitoriano Rosa e António Verde”.

Fonte: pt.wikipedia.org/

Mundo de Aventuras nº 143 de 8 de Maio de 1952

Cavaleiro Andante

“A 5 de Janeiro de 1952, um sábado, surgia pela primeira vez nas bancas portuguesas o “Cavaleiro Andante”, um dos mais importantes títulos do jornalismo infanto-juvenil português.

A nova publicação vinha retomar o “combate” com o Mundo de Aventuras, ocupando o lugar deixado vago pelo Diabrete uma semana antes, por isso, ao contrário do habitual, havia quase uma sucessão pacífica, com títulos e colaboradores a passarem de uma para a outra.

Era o caso de Fernando Bento (1910-2010) que trazia para a nova revista o seu estilo elegante e personalizado, assinando logo no número inaugural as primeiras páginas de Beau Geste, baseado no clássico de Percival C. Wren, uma das suas mais conseguidas criações, e também a capa, com um cavaleiro de armadura montado num fogoso corcel.

Fruto da época que então se vivia e da pressão crescente da censura (e da auto-censura), a maior parte deste material vinha das melhore revistas católicas franco-belgas e italianas, obedecendo “a uma probidade e sensatez absolutas”, como escreve A. Dias de Deus em “Os Comics em Portugal”.

A sua selecção esteva a cargo de Adolfo Simões Müller (1909-1989), anteriormente responsável pelo Papagaio, Diabrete ou Foguetão que, ainda segundo Dias de Deus, soube conciliar “as preferências da juventude” com “os condicionamentos impostos pelas normas de educação dita formativa”.

O Cavaleiro Andante, que também se destacou pelo bom papel e impressão, terminaria no nº 556, a 25 de Agosto de 1962, registando uma mudança de formato no nº 327 e a crescente preferência por histórias completas na fase que corresponde ao seu declínio e fim”.

Fonte: “asleiturasdopedro.blogspot.pt”

Primeiro número do Cavaleiro Andante

Cavaleiro Andante

Falcão

“Ao longo dos 45 anos de existência, o “Falcão” começou por custar 2$50, em 1958 e quando deixou a banca dos quiosques custava 5 €, sendo sempre editado pela Agência Portuguesa de Revistas, Lda e na fase final pela Electroliber, Lda.

Os primeiros 82 números de “O Falcão” tiveram um formato substancialmente diferente dos restantes 1286 números.

Se a segunda série se assemelhava às britânicas War Picture Library ou Thriller Picture Library, tendo publicado inúmeras das aventuras que foram editadas por estas revistas de quadradinhos, o mesmo acontecendo com a terceira série, a primeira ter-se-ia inspirado antes na igualmente britânica Look and Learn, com rubricas semelhantes, adaptadas à realidade portuguesa, ilustradas por desenhadores nacionais, pelo menos na sua maioria. 

Em grande parte, os primeiros números de O Falcão contêm material britânico, mas também oriundo dos quadradinhos franco-belgas, como foi exemplo a série Artur, o Fantasma Justiceiro (Arthur le Fantôme Justicier), de Jean Cézard, ou as histórias curtas de Claude Henri. Mas é notória a presença de séries como Wulf, the Briton, aqui intitulada O Preço da Liberdade, estranhando-se que a Censura de antes de 25 de Abril de 1974 tenha deixado «passar» um tal título numa revista para jovens, ou a presença ocasional de outras aventuras, como O Vale dos Monstros Perdidos, da autoria do grande Bill Lacey.

Aventuras inéditas todas as semanas faziam sonhar milhares de adolescentes, que viajavam pelos sete mares, atravessavam pradarias, percorriam os céus e os campos de combate da II Guerra Mundial, mergulhando por último, no espaço sideral…

Surgem também histórias curtas, de uma a duas páginas, originárias da Grã-Bretanha, como é o caso de O Sabichão Malaquias e o seu criado Bons Dias, Diabruras do Tiro-Liro (originalmente Pixie Pip)”.

Fonte: tralhasvarias.blogspot.pt

Falcão nº1, em 1958

Revista “O Falcão”